Skip to main content
Open menu
Listolet
Music

বাংলাদেশের ব্যান্ড মিউজিকের স্বর্ণযুগ বনাম বর্তমান সময়

বাংলাদেশের সংগীত ইতিহাসে ব্যান্ড মিউজিক একটি আলাদা জায়গা দখল করে আছে। আশির দশক থেকে নব্বইয়ের দশক পর্যন্ত সময়টাকে অনেকেই বাংলাদেশের ব্যান্ড মিউজিকের স্বর্ণযুগ বলে আখ্যা দেন। সেই সময়কার গানগুলো এখনো প্রজন্ম থেকে প্রজন্মে সমানভাবে জনপ্রিয়। কিন্তু প্রশ্ন হলো—সেই স্বর্ণযুগের সঙ্গে বর্তমান সময়ের ব্যান্ড মিউজ…

By Enamul Huq

4 min read5.0 out of 5, from 1 rating

বাংলাদেশের সংগীত ইতিহাসে ব্যান্ড মিউজিক একটি আলাদা জায়গা দখল করে আছে। আশির দশক থেকে নব্বইয়ের দশক পর্যন্ত সময়টাকে অনেকেই বাংলাদেশের ব্যান্ড মিউজিকের স্বর্ণযুগ বলে আখ্যা দেন। সেই সময়কার গানগুলো এখনো প্রজন্ম থেকে প্রজন্মে সমানভাবে জনপ্রিয়। কিন্তু প্রশ্ন হলো—সেই স্বর্ণযুগের সঙ্গে বর্তমান সময়ের ব্যান্ড মিউজিককে তুলনা করলে আমরা আসলে কোথায় দাঁড়িয়ে আছি?

স্বর্ণযুগের শুরু: আশির দশক

আশির দশকে যখন পাশ্চাত্যের রক ও হার্ডরকের প্রভাব বাংলার তরুণদের মধ্যে ছড়িয়ে পড়ছিল, তখন কয়েকজন উদ্যমী শিল্পী এই ধারাকে নিজেদের মতো করে সাজিয়ে তুললেন। Miles, Souls, Feedback, Ark, Warriors, Feelings (পরবর্তীতে নগরবাউল)—এসব ব্যান্ডই আসলে বাংলাদেশের ব্যান্ড কালচারের ভিত গড়ে দেয়। তাদের গান শুধু সুর বা বাদ্যযন্ত্রের নতুনত্বের জন্য জনপ্রিয় হয়নি, বরং লিরিক্সেও ছিল জীবনের গল্প, ভালোবাসা, সংগ্রাম আর বিদ্রোহের ছাপ। ফলে গানগুলো তরুণদের আবেগের সঙ্গে মিশে যায়।

নব্বইয়ের দশক: ব্যান্ড মিউজিকের বিস্ফোরণ

নব্বইয়ের দশকে এসে ব্যান্ড মিউজিক পৌঁছে যায় অন্য উচ্চতায়। LRB-এর আবার আসিব ফিরে, Miles-এর ফিরিয়ে দাও, Ark-এর যেতে নাহি দিব, Feedback-এর মায়া, Warfaze-এর জন্মভূমি কিংবা নগরবাউলের চলো বদলে যাই—এসব গান তখনকার তরুণদের কাছে সংগীতের বাইবেলের মতো ছিল। এ সময়কার বৈশিষ্ট্য ছিল-

  • শক্তিশালী গিটার রিফস ও ড্রাম বিটস
  • ভোকালে গভীরতা ও প্রাণশক্তি
  • লিরিক্সে সামাজিক ও মানবিক বার্তা
  • মঞ্চে লাইভ পারফরম্যান্সের অভূতপূর্ব এনার্জি

নব্বইয়ের দশক বলা চলে ব্যান্ড মিউজিকের গোল্ডেন পিরিয়ড। কনসার্ট ছিল তরুণদের সবচেয়ে বড় বিনোদন, আর ব্যান্ড শিল্পীরাই ছিলেন আইকন।

স্বর্ণযুগের প্রভাব

সেই সময়ের গানগুলো আজও টিকে আছে কারণ সেগুলো কেবল সংগীত নয়, এক ধরনের কালচারাল মুভমেন্ট ছিল। তখন সিডি, ক্যাসেট আর রেডিওর মাধ্যমে গান ছড়াত। শ্রোতারা একটা অ্যালবাম হাতে পাওয়ার জন্য অপেক্ষা করত। আর সেই অ্যালবামেই থাকত ৮–১০টা গান, যার প্রায় প্রতিটি হিট হতো।

বর্তমান সময়: ডিজিটাল প্ল্যাটফর্মের যুগ

সময়ের সঙ্গে সঙ্গে সবকিছু বদলেছে। ২০০০ সালের পর থেকে ব্যান্ড মিউজিকের জনপ্রিয়তায় ধীরে ধীরে ভাটা পড়তে শুরু করে। তার পেছনে কয়েকটি বড় কারণ আছে

  • মিউজিক ইন্ডাস্ট্রির পরিবর্তন: ক্যাসেট বা সিডি বিক্রি বন্ধ হয়ে যায়, ইউটিউব ও স্ট্রিমিং প্ল্যাটফর্ম এসে যায়। এখন মানুষ আর পুরো অ্যালবাম শোনে না, বরং একক গান বেশি শোনে।
  • সোলো আর্টিস্টদের উত্থান: নতুন প্রজন্মের শ্রোতারা একক শিল্পীদের গানকে বেশি প্রাধান্য দিতে শুরু করে। ফলে ব্যান্ড মিউজিকের জায়গা কিছুটা সংকুচিত হয়ে যায়।
  • ফান্ডিং ও প্রোডাকশন সমস্যা: ব্যান্ড পরিচালনা ব্যয়বহুল। সব সদস্যকে ধরে রাখা, নতুন গান তৈরি করা, রেকর্ডিংয়ের খরচ—এসব ম্যানেজ করা কঠিন হয়ে পড়ে।

বর্তমান ব্যান্ড মিউজিকের ধারা

তবুও ব্যান্ড মিউজিক একেবারে হারিয়ে যায়নি। আজও কিছু ব্যান্ড কাজ করছে এবং ডিজিটাল প্ল্যাটফর্মে নিজেদের গান প্রকাশ করছে। যেমন-

  • Artcell এখনো প্রগতিশীল রক মিউজিক নিয়ে কাজ করছে।
  • Warfaze ধারাবাহিকভাবে নতুন গান ও লাইভ শো করছে।
  • নতুন ব্যান্ড যেমন Bay of Bengal, Meghdol কিংবা Shunno তরুণদের মধ্যে দারুণ জনপ্রিয়।

তাদের গানগুলো আগের মতো মেটালিক বা হার্ডরক নয়, বরং একটু সফট, মেলোডিক, আর লিরিক্সনির্ভর।

তুলনা: স্বর্ণযুগ বনাম বর্তমান

  • শ্রোতার মনোযোগ: স্বর্ণযুগে শ্রোতারা ব্যান্ডের পুরো অ্যালবাম শোনার জন্য অপেক্ষা করত। এখন মানুষ তাড়াহুড়োর যুগে ছোট ছোট গান বা সিঙ্গেল ট্র্যাক শুনতেই বেশি স্বাচ্ছন্দ্যবোধ করে।
  • গানের ধরন: আগে ব্যান্ডগুলো বিদ্রোহ, প্রতিবাদ, প্রেম আর সংগ্রাম নিয়ে লিখত। এখনকার গানগুলো অনেকটাই ব্যক্তিগত অনুভূতি ও সম্পর্ককেন্দ্রিক।
  • প্রযুক্তি: স্বর্ণযুগে গান রেকর্ড করা হতো সীমিত যন্ত্রপাতি দিয়ে, কিন্তু তাতে ছিল প্রাণশক্তি। এখনকার গানগুলো অনেক বেশি টেকনিক্যালি অ্যাডভান্সড হলেও কখনো কখনো আবেগের দিক থেকে দুর্বল মনে হয়।
  • পারফরম্যান্স কালচার: তখন কনসার্ট মানে ছিল একধরনের উন্মাদনা। এখনো কনসার্ট হয়, তবে অনলাইন স্ট্রিমিং ও কনটেন্ট কালচারের কারণে সেই আগ্রহ কিছুটা কমেছে।

ভবিষ্যৎ সম্ভাবনা

ব্যান্ড মিউজিক হয়তো আগের মতো মেইনস্ট্রিম নেই, তবে এর আবেদন এখনো অটুট। ডিজিটাল প্ল্যাটফর্মকে কাজে লাগাতে পারলে নতুন ব্যান্ডগুলো আবারও সাফল্যের মুখ দেখতে পারে। বিশেষ করে ইউটিউব, স্পটিফাই আর ফেসবুকের মাধ্যমে তারা আন্তর্জাতিক শ্রোতাদের কাছেও পৌঁছাতে পারে।

উপসংহার

বাংলাদেশের ব্যান্ড মিউজিকের স্বর্ণযুগ আমাদের সংগীত ইতিহাসের এক অনন্য অধ্যায়। সেই সময়কার গানগুলো আজও শ্রোতাদের হৃদয়ে বেঁচে আছে। বর্তমান সময়ে ব্যান্ড মিউজিকের ধারা অনেকটাই পাল্টে গেলেও, নতুন প্রজন্মের কিছু ব্যান্ড সেই ঐতিহ্যকে ধরে রেখে এগিয়ে যাচ্ছে নিজেদের মতো করে। অতএব বলা যায়, স্বর্ণযুগ আর বর্তমান সময়ের মধ্যে পার্থক্য থাকলেও, ব্যান্ড মিউজিকের আত্মা আজও টিকে আছে। হয়তো রূপ পাল্টেছে, কিন্তু সুর আর গানের আবেগ এখনো তরুণদের হৃদয় ছুঁয়ে যায়।

Rate this piece

Comments

No comments yet